小时候读不懂的诗词,成了长大后的人生

古典诗词是我们中华文化宝库中的经典，是我们从童蒙时期就开始吟诵的文学作品。那优美的字词、朗朗上口的韵律早已牢牢植根于我们的记忆深处。

五千年文化，三千年诗韵，浩如烟海的诗词里，藏着一代代人的悲欢离合。年少懵懂，不解其意，囫囵吞枣，一通乱背。到了一定年纪，才发现小时候读不懂的诗词，成了长大后的人生。

杂诗

唐·王维

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅著花未。

背这首诗的时候，已经知道了想家的滋味，但还是想不通王维这首诗。

漂泊在外的游子，心中最牵念的就是故乡。既然那么思念家乡，王维为何不关心一下父母兄弟和旧友，而是没来由地问道：“你来的时候，窗前的梅花开了吗？”好像只要梅花还会开，故乡就还一直在那里。

长大了才知道，一个人对故乡的怀念不是空泛的，而是系在家乡的一棵树、一枝花上的，是和故乡的人、事、物联结在一起的。把我们和故乡紧紧系在一起的，正是生活中这些很平常、很细微的事物。

王维的这一问看似无关紧要，却让人觉得真实而温暖。

江雪

唐·柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

小的时候，喜欢凑在人堆里，觉得一个人待着很寂寞。读了此诗，更是不明白一个人为何要在冰天雪地里钓鱼。长大以后，才体会道，孤独是人生的常态。

柳宗元仅用这四句诗，就创造了一个广阔而冷寂的世界，雪是其中唯一的景色。前两句是诗人被贬后的心境写照。大雪覆盖了一切，这是一场真实而又虚构的雪，落在千山万径，也弥漫在他凄凉的心境。

后两句笔锋突转，聚焦于江雪中独自垂钓的渔翁。在这样寒冷的环境中，竟然有人在垂钓，他能钓到什么呢？或许，他自己本就无所谓钓到什么。这个蓑笠翁，就是诗人心中的自己。无论外界环境多么严寒逼人，他都有所坚守，不为所动。

在喧嚣处，身心被琐事纠缠，不如人静坐在山水流云前，远离了世俗的纷乱，才是最舒心安乐。在孤寂中，与自己的灵魂相遇，可以思考，可以闲适，可以做回真正的自己。

丑奴儿·书博山道中壁

宋·辛弃疾

少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。

而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。

丰子恺先生有一幅漫画，画中的孩童不小心打碎了一个碗，吓得大哭，画上写道：“小时候，觉得打碎了碗就是天大的事。”

年少的时候，我们的世界很小，很容易为一些小事而伤感，在大人们看来是“为赋新词强说愁”，但我们并不承认。

少年时代，总希望别人懂自己，了解自己，于是不停地写，把自己情感各种放大，这也是成长的过程。长大后愁绪满怀，却只能独自咀嚼，欲说还休。我们终于明白，很少有感同身受这回事，一步步修炼成了村上春树笔下的“不动声色的大人”。

浣溪沙·一曲新词酒一杯

宋·晏殊

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

年轻时还不懂时间的力量。然而岁月变迁，改变了太多太多。同样的场景，同样的地点，但当下终究不是过去，借一杯美酒，也无法重醉当年。如太宰治所说，人生无常如水流。有些再见，即是不见。

“夕阳西下几时回？”这一问很奇怪，夕阳不是很常见的吗？只要是晴天，哪天没有夕阳？在晏殊看来，每天的夕阳都是不同的。夕阳还会重现无数次，但属于当下的夕阳却永远不会再回来。

虽然明白时光流逝是自然规律，仍然止不住伤感。夕阳、落花和归燕，都是眼前的自然之景，但词人却由此联想到了整个人生，想到了人生中美好的消逝与重现。

岁月变动不居，在其中的一切都难以永恒，我们唯有珍惜每一个当下的时刻。